Hunger (2008)

Este invierno Steve McQueen como director y Michael Fassbender como actor hicieron llegar a los cines la perturbadora Shame (2011).

Después de haber visto este éxito de McQueen me he interesado por su trabajo y he llegado a Hunger, su primer largometraje donde también tuvo la suerte de poder contar con Fassbender para su papel principal.

La película, no estrenada en España, centra su historia en un hecho real: la huelga de "no limpieza" que realizaron los presos del IRA irlandés en 1981 en la prisión de Maze y que acabaría por convertirse en huelga de hambre.

La sensibilidad que consigue en su reparto, la brutalidad de las imágenes y los largos silencios recogidos por la cámara de McQueen demuestran esa faceta de diseñador y escultor que le dio reconocimiento en el mundo artístico antes de llegar al cine. Por otro lado también queda demostrado que el buen hacer de Fassbender no es cuestión de moda, si no que ya desde sus primeros papeles importantes demostró que sabe cómo meterse en el personaje, estar contenido cuando lo tiene que estar y explotar cuando tiene que hacerlo.

En líneas generales Hunger es una buena película, una nueva manera de contar la otra cara de un conflicto aunque las maneras de McQueen no son aptas para todos los públicos, ya sea hablando de edades o de gustos.

Puntuación: 7/10
Hunger en FilmAffinity

Funny Girl (1968)

Gracias a su Fanny Brice, Barbra Streisand probó el dulce sabor de ganar un Oscar (ex-aequo con Katharine Hepburn) por su interpretación en Funny Girl.

No le han faltado ganas a la actriz de repetir y ha luchado por hacerse notar también en otras facetas como las de directora y compositora (conseguiría su segundo Oscar por la canción "A Star Is Born" en 1976).

Funny Girl es la historia de una chica de barrio que triunfa en el mundo del espectáculo gracias a sus dotes para la comedia musical, pero que es capaz de sacrificar todo su éxito por amor. Fanny es una mujer fuerte que olvida todo cuando se sube al escenario pero que se muestra sensible al conocer a un ludópata de profesión del que se enamorará y quedará totalmente enganchada.

Es cierto que la Streisand está en su salsa en este papel. Su interpretación es contenida en los momentos dramáticos y divertida cuando muestra su vis más cómica. Sin embargo parece que  William Wyler tiene un problema de síntesis y no es capaz de contar sus historias en menos de dos horas (en esta ocasión hay que reservar dos horas y media).

De todas maneras esto último se puede soportar ya que números musicales tan reconocibles como "People" o "Don't Rain On My Parade" son un atractivo que se suma a un buen argumento para acabar viendo la película.

Puntuación: 7/10
Funny Girl en FilmAffinity

Los Caballeros Las Prefieren Rubias (1953)

Título Original: Gentlemen Prefer Blondes

Los Caballeros Las Prefieren Rubias es una de las comedias musicales más conocidas y aclamadas de todos los tiempos y uno de los primeros papeles principales para Marilyn Monroe.

Este film es uno de esos que no pierden su frescura ni el sentido del humor con el paso del tiempo y en el que vemos a una Marilyn en pleno esplendor, explotando al máximo su personaje y perfectamente acompañada por una genial Jane Russell, desconocida para mí hasta el momento y gran descubrimiento.

La película cuenta la historia de dos amigas totalmente diferentes que se ganan la vida cantando en diversos espectáculos. Una de ellas es más bien inocente y lo que más aprecia en los hombres es su fortuna pero la otra es la chica dura, de las que sólo busca el amor sin importarle demasiado ni el dinero ni el físico... bueno, podríamos decir que prefiere el físico al dinero.

Ambas emprenden un viaje desde Estados Unidos hacia París donde conocerán desde al equipo olímpico estadounidense hasta uno de los más importantes hombres en el negocio del diamante. Este viaje deparará diferentes y divertidas situaciones gracias a las tan distintas personalidades del dúo.

Las dos actrices lucen dotes interpretativas, están perfectas en sus respectivos papeles y además nos ofrecen divertidos números musicales, incluido el inolvidable "Diamonds are a girl's best friend".

Como he dicho antes, Los Caballeros Las Prefieren Rubias es una comedia atemporal que gusta incluso sesenta años después de su estreno y que no hace más que reiterar el gran mito que fue la Monroe.

Puntuación: 8/10
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American Horror Story (2011)

Si no tengo en cuenta The Walking Dead (2010) por ubicarse más en el terreno de los zombies, nunca había visto una serie de terror antes de American Horror Story. Bueno sí, alguna que otra española que, aunque no fuera su intención, ponía los pelos de punta.

Me llamó bastante la atención ver cómo se podía llevar a cabo una historia de miedo durante varios capítulos y con los mismos personajes. La premisa es bastante típica: una familia que no atraviesa su mejor momento decide mudarse a una casa en la que resulta que ha pasado algo muy gordo antes de su llegada.

La finalidad de la serie, o al menos de esta temporada, es ir conociendo cuales fueron los hechos que conviertieron a la casa en tan especial y claro, para ello sus nuevos habitantes van a tener que sufrir las más grandes perrerías que os podáis imaginar.

American Horror Story no es una mala serie pero, como se preveía, necesita estar introduciendo constantemente nuevas tramas para alargar la tensión e intentar que el espectador no pierda interés por el misterio creado desde el primer capítulo. Tal es el número de historias que desembocan en la principal que al final el conjunto acaba por marear en vez de centrarse en lo realmente importante.

Finalmente parece que este tipo de inventos no son lo mío. Aún así ha sido un gustazo poder ver a la maravillosa Jessica Lange soltando perlas como "A ver si te voy a tener que matar de nuevo". Su interpretación sí que te deja con los pelos de punta.

Puntuación: 5.5/10
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James Dean: Una Vida Inventada (2001)

Título Original: James Dean: An Invented Life

Este biopic televisivo sobre la vida del icónico James Dean tiene sus primeros instantes en el rodaje de Al Este Del Edén (1955), film dirigido por Elia Kazan que dio la fama al joven y malogrado actor.

Interpretado en su edad adulta por James Franco (no se me ocurre nadie mejor), el film también nos muestra cuáles fueron los traumas en la infancia de Dean que a los nueve años sufrió la muerte de su madre, a la que estaba muy unido, y la indiferencia de su padre, no sólo ante el hecho de enviudar si no también hacia el de tener un hijo.

Con tal panorama empezamos a conocer mucho más de cerca el carisma de James, que decide ir a Nueva York para empezar los estudios de interpretación y ganarse la vida como actor. La rareza de su personalidad y la manera que tenía de vivir los personajes a los que interpretaba eran dos poderes atrayentes para público y directores que no dudaron en llevarlo al estrellato de forma casi inmediata.

En general la película está bien aunque se nota demasiado que está hecha para televisión, pues no logra, casi ni intenta, provocar emoción alguna ante una vida tan densa y complicada que podría haber dado para mucho en cine. El guión es demasiado plano y tiene un final tan atropellado como el del propio Dean.

No es James Dean: Una Vida Inventada la mejor película para ensalzar el mito que fue James Dean. Quizás no hay que buscar ninguna explicación, sólo disfrutar con su trabajo.

Puntuación: 6.5/10
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Blancaniev​es Y La Leyenda Del Cazador (2012)

Título Original: Snow White And The Huntsman

Parece que el año 2012, además de ser año olímpico, aniversario de la muerte de Marilyn, etc. también es el año de Blancanieves. Si hace escasamente un mes se estrenaba Blancanieves (Mirror, Mirror) ahora llega a nuestros cines Blancanieves Y La Leyenda Del Cazador. Pero no acaba aquí la cosa. Pendiente de estreno está también la particular visión de Pablo Berger del clásico que protagonizará Maribel Verdú en blanco y negro y sin diálogo, al estilo The Artist (2011), máximo riesgo para la taquilla española.

En la versión que nos concierne podemos hablar de un nombre propio: Charlize. La actriz surafricana es el máximo exponente para atraer al público y resuelve con excelente nota su cometido. Theron representa a la más malvada madrastra de cuento que yo pueda recordar y de hecho la tensión de la aventura flojea cada vez que ella desaparece de la pantalla.

En mi caso, y estoy seguro que en más de uno, cuando decides pagar la entrada para ver Blancanieves Y La Leyenda Del Cazador lo haces con cierto recelo pues no sabes qué va a deparar el experimento. Este tipo de producciones siempre dan un poco de "miedito" en cuanto al resultado se refiere. Y si encima no estás de acuerdo en el planteamiento inicial apaga y vámonos: ¿Cómo el espejito puede decir que Kristen Stewart, con todos mis respetos, es más guapa que Charlize Theron? Eso no se lo cree ni un ciego ¡la más bella de ese reino es Charlize, por el amor de Dios! Aun así accedes a soltar la pasta y al final resulta ser que la experiencia no es tan desagradable.

Para ser su primer largo, Rupert Sanders se maneja bastante bien como director de una superproducción, imprimiendo el ritmo necesario en cada momento e intentando innovar ante tan conocida historia. Es una pena que Kristen Stewart tenga siempre la misma cara, aunque Sanders ha conseguido que demuestre que sabe sonreír. Otro punto a favor son los siete enanitos que muestran un gran trabajo en los efectos especiales.

Concluyendo, esta versión oscura de Blancanieves es curioso y entretiene, a pesar de su sosa actriz protagonista.

Puntuación: 6.5/10
Blancanieves Y La Leyenda Del Cazador en FilmAffinity